«Анастасия нашла нас сама, написав большое и эмоциональное письмо о том, что очень хочет преподавать рисунок и живопись. Меня очень привлёк такой личный посыл. Увидев Анастасию вживую и посмотрев ее работы, я поняла, что Настя нужна Арт-студии. Анастасия — открытая, скромная, длинноногая 😜 и талантливая девушка. После её первых занятий по скетчу, рада что Настя тогда написала мне письмо ☺️ Сейчас Настя преподаёт у нас скетчинг, акрил и акварель. Интервью получилось открытым и интересным! Приятного чтения!»


Ты очень любишь рисовать акварелью. Чем она тебя привлекает?

Акварель — очень непростой материал и работать с ним достаточно сложно, но зато впечатление от картин, написанных акварелью обратное — это лёгкость, воздушность. Я люблю акварель за разнообразие техник и приёмов, которые вдохновляют меня на создание новых работ. И ещё за её мобильность и компактность.

Со скольких лет ты рисуешь?

Мне кажется, что рисую я всю жизнь. И даже помню, как рисовала лет в 5, особенно любила всякие домики с огородами и принцесс изображать. И уроки в школе увлекали гораздо меньше: родители могли застать меня за рисованием на столе и обоях — за что, конечно, сейчас немножко стыдно ☺️ Ну а потом была изостудия, в которую я проходила пару лет. Параллельно были занятия в музыкальной школе, но, отучившись 4 года, поняла, что игра на инструменте не совсем моё, хотя музыку я обожаю. И на семейном совете было принято решение, что нужно идти мне в школу художественную.

Ну а позже, в 10 классе, настал момент определяться с будущей профессией. С мамой мы ездили на дни открытых дверей в несколько вузов, посмотрели, какие есть факультеты и кафедры. И выбор пал на Текстильную академию, факультет прикладного искусства, кафедру художественного проектирования текстильных изделий в костюме. Уже тогда я понимала, что эта профессия требует усидчивости и терпения, но зато я «отрывалась» на живописи, где испытываешь много эмоций, которые мне так необходимы.
Так вот, выбрав профессию, я начала активно готовиться к вступительным экзаменам: ездила в мастерские к художникам на занятия по композиции, рисунку и живописи; окончила курсы по основам и технологиям дизайна; изучила основы Adobe Photoshop. И в итоге, я поступила на кафедру ХПТИ, куда и планировала. Там, в институте, и началась моя уже взрослая творческая деятельность.

Почему тебе близка тема для многих твоих рисунков — город?

Ещё во время учёбы в университете тема города нашла меня, и я нашла её. Случилась любовь. Ритмы города захватили меня целиком и полностью. Это чередование фактур и линий, многообразие серых оттенков, переплетение проводов, отражение в зеркалах, свет из окон – вот лишь малая часть того, что меня по-настоящему захватывает, и за что я так люблю урбанистический пейзаж. Ещё «городские» рисунки очень хорошо раскрывают характер страны, даже передают черты менталитета. Это может быть архитектурная несдержанность, которая очень свойственна южным, юго-восточным странам, или наоборот северная чопорность и скупость в фактурах, обилие серых тонов. Может быть, эта тема меня цепляет и из-за любви к путешествиям. Я очень внимательно наблюдаю за различиями или сходствами городов, людьми в них живущих, стараюсь подмечать детали. Это всё находит отражение в моих работах.

[envira-gallery id=»1347″]

Что больше всего тебе нравится в преподавании? Какая самая запоминающаяся работа студента? Учишься ли ты сама у своих студентов?

Я бы объединила все три вопроса и ответила на них так. Процесс преподавания во многом достаточно эгоцентричный — он дарит большую радость от того, что я могу делиться своими знаниями с другими. Я радуюсь, когда вижу, как горят глаза студентов от только сотворённых картин. Я радуюсь, когда они приходят ко мне снова и снова. И я люблю, когда они задают свои порой очень неожиданные вопросы, в ответах на которые я и для себя открываю что-то новое. Или формулирую мысль для них так, как не смогла до этого сформулировать её для себя. Студенты порой заставляют задуматься над чем-то доселе казавшимся совсем обыденным. Они стимулируют — можно даже сказать — заставляют держать себя в форме, постоянно работать над собой, над своей техникой, подачей, и даже характером.

А если говорить о самой запоминающейся работе, то почти 100% я помню их все. Но если выбирать одну, то эта работа студентки Натальи, которая была у меня на мастер-классе. А именно фрагмент с венецианскими гондолами. Я показывала девушкам процесс написания света и тени на чехлах у лодок, и Наталья просто выпала из реальности на какое-то время. Когда она очнулась, то, по-моему, сама была удивлена результатом.
А уж когда она посмотрела на картину с расстояния… скажу вам просто, что только ради этого я готова преподавать ещё очень-очень долго.

Работа студентки Анастасии Черновой

Чем ты занимаешься помимо преподавания?

Помимо работы в студии, я пишу картины на продажу, сотрудничаю с компаниями в качестве иллюстратора/графического дизайнера, даю частные уроки. И хобби у меня тоже моя профессия, то есть, если есть свободное от основных занятий время, я пишу картины для себя, обожаю экспериментировать с различными материалами. А если говорить о других сферах, то это моя семья: муж и дочурка. Ну и фитнесу и здоровому образу жизни я уделяю достаточно внимания, потому что в «здоровом теле – здоровый дух».

Какой твой любимый художник?

Здесь всё просто: если говорить о живописи, то это импрессионисты и постимпрессионисты, и прерафаэлиты. Если говорить о графике, то это Эшер, Климт, Муха, Хундертвассер. Если конкретно об акварели, то Дзозеф Збуквич, Аруш Воцмаш, Тьерри Дюваль.

Какое место идеально для рисования?

Наша дача с большими окнами и таким же столом. А если погода позволяет, то просто природа или улица. Если освещение искусственное, то домашний рабочий стол с хорошей настольной лампой и приятной фоновой музыкой.

С какого возраста, как ты думаешь, можно начать рисовать?

Начинают рисовать все с пелёнок, но не каждого этот процесс увлекает, либо желание появляется позднее. На мой взгляд, начать рисовать можно в любом возрасте. Залог успеха в любом деле, и в частности в художественном, — это знания, помноженные на труд. Это не мной выведенная формула, но я абсолютно с ней согласна и стараюсь ей следовать.

Что важно для тебя в твоём творчестве?

В моём творчестве главное — душевный покой и наличие времени. Если эти составляющие присутствуют, то всё сложится хорошо.

Душевный покой очень важен, так как если мозг занят какими-то терзаниями и переживаниями, то очень сложно переключиться на рисование. В моём случае, как правило, все негативные эмоции отражаются в работе, либо в нежелании её доделывать.

А с другой стороны, есть и обратный эффект. Когда настроение меланхолично, и ничего не радует, можно окунуться с головой в работу – эта некая трудотерапия или даже арт-терапия, и жизнь может заиграть другими красками.

Ну а про наличие времени и так всё понятно. Чем его больше, тем лучше.

Где искать вдохновение и как побороть страх «я не умею рисовать»?

Вдохновение спрятано или чаще лежит на поверхности во всём окружающем нас мире. Это могут быть и звуки музыки, и запах полевых трав, и дуновение ветерка, и граффити на столбах, и даже ритмы торговых рядов в подземном переходе. Стоит лишь на мгновение остановиться, сделать в воображении снимок на встроенном в человеческий мозг фотоаппарате, и вуаля — вот оно, вдохновение! Главное, не упустить!!!

Твои планы на ближайший год?

Планов – громадье:

  • создание новых проектов в нашей студии;
  • запуск собственного сайта- визитки;
  • посещение мастер-классов других художников в целях совершенствования своих навыков.
  • также очень хочу освоить хотя бы немного каллиграфию и пастель.
  • конечно, мечтаю об осуществлении планов о путешествиях в качестве награды за вышеперечисленные осуществлённые желания.

Продолжи фразу, для тебя творчество – это…..

… в первую очередь счастье. Счастье от полёта мысли и наличия способностей для выражения этих мыслей, счастье от возможности создавать что-то своими руками. А ещё это возможность самореализации наиприятнейшим путём. И это свобода, пусть и ограниченная где-то ТЗ от заказчика и прочими рамками.

Творите все и не бойтесь неудач на первых порах. Главное, желание!


Анастасия в социальных сетях: